「とにかく生きる。そして辛くなったら逃げる」東出昌大が語る、悲しみとトラウマの乗り越え方

──『とべない風船』に出演したいと思われた理由から教えてください。

台本を読んですぐ「やりたい」と思いました。すでに完成した映像を見ているかのように描写が浮かびましたし、リズム感も伝わってくるような台本でした。
その後、監督とプロデューサーさんが広島からわざわざ手土産を持って会いにきてくださって。もうそこからは腹を割って話しながら、「いいものを作りましょう」と、手を携えて進んでいきました。

──東出さんが演じられたのは、豪雨災害で妻子を失った漁師の憲二役。心を閉ざし、周囲から孤立しているキャラクターです。

不器用な人だなと思いました。でも、愛情深い人だな、とも。悲劇があって家族を失った後も、島から離れられない生き方もそうですし、「もしかしたら（妻子が）生き返ってくれるかも」みたいな気持ちもそう。

自分だけには、そういう超常現象が起きるんじゃないかと思っている。神を信じるような気持ちは、本当に大切な人を失った後に僕自身も抱いたことがあるので、理解ができました。

──それはどんなタイミングで？

僕は猫を亡くしたときと、父を亡くしたとき。「奇跡、起これ！」って思ったことがあります。でも、今思い返すと、時間だけが薬だったなって思います。

──憲二は亡くなった家族に心の中で語りかけますが、東出さんは？

あまりしないかな。実家にたまに帰って仏壇に線香をあげるときに、「親父、帰ってきたよ」と手を合わせることはあっても、語りかけることはしないかも。

ただ、どう思うかな、と想像することはあります。例えば映画賞をもらったスピーチの後に「親父が聞いていたら、喜んでくれたかな」とか。

仕事でヘマこいて色々なことがあったときに「今のこの状況、親父が見たら心配するかな」とか。そういう想像はします。

──クランクイン前には、３日間現地で過ごす時間を作ったそうですね？

西日本豪雨で被災した方にお話を伺ったり、漁師さんに船を出してもらい、「漁師は何を考えて、瀬戸内の海で過ごしていらっしゃるんですか」と聞いたりもしました。一緒に食事をする機会を設けていただき、３日間みっちり過ごすことができました。

──印象的だったお話はありましたか？

お話を伺った集落では、土石流が起きたのが夜中だったらしいんです。ものすごい音がして飛び出たら、あるはずの家がなくなっていて、近隣の方が流されていたそう。「なんとかせねばならん」と思い、土石流でできた堰を懐中電灯で照らしながらよじ登ったことを教えてくださいました。

その方は、後から“正常性バイアス（多少の異常事態が起こっても、それを正常の範囲内としてとらえ、心を平静に保とうとする働き）”という言葉を知ったそうですが、当時の判断はまさにそれ。危なかったと振り返っていました。
他にも、まだ行方がわかっていない方に対する思いや、それでもその土地に住み続ける選択をなさったことなど、みなさん、ありのままを語ってくださって。そのおかげでこの映画への肉づけができたと思います。

──実際に被災された方にとっては、悲しい過去を思い出す可能性もあると思います。

もちろん、そうですね。そういう方に「でも見てください」と言えるほど、映画は高尚なものでも独善的なものでもない。万人に見てほしいとまでは言えませんが、わかったようなふりをしたり、付け焼き刃のお芝居をせず、僕らは覚悟を持って作りました。真実を撮ろうと試みて臨んだ作品なので、やっと世の中に出せるという思いも強いです。

──人は誰しも、忘れられない失敗や悲しみがあると思います。トラウマを抱える憲二を通して考えた、乗り越え方は？

どうやら、大事なのは「生き続けていく」という事実だと思うんです。映画の中で憲二は、凛子（三浦透子）という女性に出会うことで再生していきます。もしもその前に、悲しみに打ちひしがれて「死」を選択してしまっていたら、憲二が再び笑顔になれる日は永遠にこなかった。

もちろん、社会生活や学校生活、SNSなど、本当にきつい状況に直面したら、そこから逃げていいと思うんです。とにかく生きる。そして、辛くなったら逃げる。そのことが何よりも大切だと、憲二という役を通して感じました。


取材・文／松山梢　撮影／nae.　スタイリスト／檜垣健太郎 (tsujimanagement)